innowacyjna edukacja
Dlaczego warto odkryć tajemnice własnego rejonu?
Korzyści płynące z wirtualizacji – czy warto?
Głosy mentorów oraz ich podopiecznych w BtG UX Kompendium
Nowoczesny świat, influencerzy i „takeover”
Bridging the Gap – Reflective Review
Konferencja podsumowująca realizację projektu ‘Britging the Gap’ w Londynie
Wystawy i edukacja – jak w pełni wykorzystać ich potencjał?
Spotkanie podsumowujące realizację projektu „Bridging the Gap”
Wydarzenie upowszechniające projektu Learn2Create
Teatr nie istniałby bez… publiczności!
P4CA – międzynarodowe spotkanie partnerów
Praktyki, wycieczki, job shadowing – wiele różnych możliwości, by w pełni wykorzystać naukę w miejscu pracy!
Zaproszenie do wypełnienia ankiety w ramach projektu DigiKommune
Odkryj światowe wystawy w swoim własnym domu!
KURS SZTUK PERFORMATYWNYCH, KURS RYSUNKU, WARSZTATY MUZYCZNE – jak młodzi, utalentowani Europejczycy mogą rozwijać swoje artystyczne pasje?
Fonogesty w Europie – metoda i jej zastosowanie
Czy warto odbyć praktyki w sektorach kulturalnych i kreatywnych?
Jak usprawnić metody nauczania poprzez WBL? – czyli o platformie Learn2Create
DigiKommune – pierwsze spotkanie międzynarodowych partnerów projektu (online)
Trzecie spotkanie międzynarodowe z partnerami projektu w Gliwicach
Creative Mentor profile – Master ACT
Global FemArt – EU comparative report
P4CA – methodological framework (report)
VXdesigners – wykorzystanie wystaw w praktyce szkolnej
Learn2Create – ramy kształcenia
Learn2Create – koncepcja metodologiczna (raport)
Mentoring zawodowy w sektorze kultury i kreatywnym w Polsce – raport badawczy
Ważna jest znajomość wolnego charakteru zawodu artysty – wywiad z Ewą Pańczyk-Hałubiec
Opieka nad uczniem powinna mieć charakter indywidualny – wywiad z Anetą Ćwikieł-Łobodą
Wywiad z Anną Lewicką w ramach projektu Bridging the Gap
DigiKommune: Bringing Art to the Masses across Europe
BigTime Takeover: creative empowerment for Europe’s disadvantaged youth
DiOtherCity – Digital tools and innovative city tours
Umiejętności miękkie – dla jednych naturalne, dla innych – konieczne do wyćwiczenia
Wykorzystanie wystawy w procesie uczenia się: rodzaje wystaw, sposoby wykorzystania wystawy do nauki, korzyści.
Wywiad z Adamem Banachem w ramach projektu Master The Act
O projektowaniu wirtualnej galerii sztuki, edukacji poprzez wystawy i możliwym kształcie najbliższej przyszłości – wywiad
Pokazać głoski, czyli o CUED Speech
A few words from the history of ARTeria… Cued speech and „gestures” (hand signs)
Nawigując w kierunku NEMO
„I to wszystko oglądają tylko myszy i Ja! czyli kilka refleksji o historii wystawiennictwa”
Jaka powinna być edukacja aby umożliwiała rozwój zawodów kreatywnych i artystycznych?
Ile muzyki jest w 30-o sekundowych dżinglu reklamowym?
Moje początki z muzyką elektroakustyczną…
Czy wokalistyka estradowa to tylko śpiewanie?
Global FemART jako dobra praktyka w raporcie “Równowaga płci w sektorze kulturalnym i kreatywnym”
Pierwsza grupa artystek i reprezentantek sektora kreatywnego wzięła udział w Artist Circles w Polsce
Global FemaART multiplier event in Poland – artykuł
You need to trust your work – wywiad z Natalią Poniatowską
A few words not only about the music production
Mój fun-based learning (część 1)
On work-life balance in artistic work, or rather the lack of it…
Work-based learning in Poland – artykuł
My first work-based learning… – artykuł
BtG: Europejskie ramy programowe oraz efekty nauczania dla szkolenia mentorów w przemysłach kreatywnych
BtG – profil zawodowy i standardy kompetencji mentora w sektorze kultury i kreatywnym (raport podsumowujący)
Global FemART – the women that drive the creative industries
Ogólne wytyczne do przeprowadzenia procesu w ramach Artists Circle – przewodnik
